40 بهترین آلبوم برای گوش دادن به در حالی که شما خود-جدا از مدونا ‘مانند نماز’ به پینک فلوید را ‘Dark Side of the Moon’

Wمرغ بود آخرین باری که شما گوش دادن به یک آلبوم از آغاز تا به پایان برساند ؟ با گوش ما مجموعه ای زدن پس از مرگ از CD فقط وینیل fetishists به نظر می رسد به آن را هر بیشتر. در نتیجه ما می توانیم تا پایان باور ما جامد نظرات در سوابق ما ممکن است هرگز داده اند ما صادقانه و پایدار توجه است. من نمی خواهم به عبارتند از پینک فلوید را به سمت تاریک ماه. سپس من آن را به نه سال است که نمی توان سهم هر یک از چمدان فرهنگی. تماشای آن ضربه او ذهن من را تغییر معدن.

بنابراین. این لیست طراحی شده است برای هر کسی که علاقه مند در گسترش خود شنیداری دامنه توجه و واقعا به چالش کشیدن خود برآمد. ما را گنجانده ام کلاسیک و curveballs چرا که “به لیست” نیز می تواند به شیب.

بسیاری از ما علاقه مندی های شخصی نیست اینجا دلیل سعی کرده ایم با انتخاب این پرونده که شکست زمین جدید به جای آن که تصفیه شده, پیر برای تلفن های موبایل. امیدوارم شما هنوز هم می تواند احساس برق اختراع در Beatles’ هفت تیرهای دشمن در آن طول می کشد یک ملت از میلیون ها نفر ما را به عقب و ناس را Illmatic. امیدوارم شما می توانید تاثیر این آلبوم روی برخی از خود را مورد علاقه های شما. امیدوارم شما با استفاده از بخش نظرات به ما بگویید که چه چیزی شما را شگفت زده و چه تایید سوء ظن خود را. اما اولین olde English معنی از لیست و یا “lyst”: شوش و harken. هلن قهوه ای

The Velvet Underground & Nico (1967) The Velvet Underground

آن بود که اندی وارهول که می خواستم لو رید و جان کیل به اجازه خود را زیبا و جدید اچ نیکو می خوانم با خود avant-garde گروه راک. صادقانه هر چند ویکتور فرانکشتاین خود نمی توانست به هم دوخته شده یک مخلوق از عدم تطابق بدن از قطعات این آلبوم است.

این شروع می شود با یک کودک سنتور به پایان می رسد و در پر سر و صدا بازخورد نویز و اعوجاج. سمت یک مسیر یک “صبح یکشنبه” است که مشتاق تصنیف مناسب برای خنک اروپایی chanteuse آواز با ترشرویی Brooklynite. “ونوس در خز” است jangling, دندانه دار-لبه هواپیماهای بدون سرنشین در مورد یک فیلم شلاق به آرامی داده نشده. “من خود را در آینه” است a love song. “اروپا و پسر” است راک اند رول تبدیل صوتی شوک. که قبل از اینکه شما حتی به آهنگ مورد خرید و تیراندازی هروئین که دیوید بویی شنیده تست فشار دادن و به نام “آینده”. نیم قرن بر همه شما باید انجام دهید این است که قرار دادن برق از طریق این Velvet Underground & Nico متوجه باشید که حق با او بود. کریس هاروی

من هرگز عاشق یک مرد راه من شما را دوست دارم (1967), آرتا فرانکلین

زمانی که جری Wexler امضا دختر یک خشونت philandering واعظ به اقیانوس اطلس سوابق او “در زمان او به کلیسا نشسته او را در پیانو و اجازه دهید او خودش باشد”. ملکه روح به خودش همان فضا است. شما می توانید شنیدن صدای او گوش دادن به باند مقیم وقت خود را قبل از پخت تا صدای خود را به تقاضا “R-E-S-P-E-C-T”, 50 سال قبل از #MeToo جنبش است. HB

Master of Puppets (1986), Metallica

وجود ندارد و شامل هر گونه تک آهنگ متالیکا سوم شد آلبوم انگلستان راک رادیو دستیابی به موفقیت آنها می شده اند به دنبال. در سال 1986 منتشر شد یکی از بهترین فلز سوابق تمام وقت که در برخورد با قدرت و ماهیت کنترل meshing زیبایی و اولیه بشر زشتی هم در آهنگ های مانند “آسیب Inc” و “جبار”. این آلبوم در مورد داستان سرایی – در قرون وسطی تحت تاثیر گیتار تراکم در بازکن “باتری” باید به اندازه کافی به شما بگویم که. هر چند که این واقعا تنها mediaeval تصاویر آنها مصرانه خواست تا آنها را پاره پاره Dungeons & Dragons کلیشه خارج از شعر و جایگزین آنها را با آخرالزمان با نوازنده بیس کلیف برتون درامر Lars Ulrich, گیتاریست, Kirk Hammett و خواننده/ریتم گیتاریست James Hetfield خدمت به عنوان چهار اسب سوار. Roisin O’connor

باقی می ماند در نور (سال 1980) سر صحبت

“حقایق ساده و حقایق مستقیم / حقایق تنبل هستند و حقایق اواخر…” خواند David Byrne, submerging شخصی و سیاره نگرانی در مورد جعلی اخبار و مصرف آشکار در متراکم و لایه ها و حلقه ها از Afrobeat-مدیون funk. Propulsive polyrhythms درایو در برابر تغزلی درخواست ما را به توقف و سهام. مشابه آن را تا کنون بود. HB

گرفتن آتش (جامائیکا نسخه) (1973), Bob Marley and the Wailers

این آلبوم که انجام رگی موسیقی به چهار گوشه جهان ساخته شده و باب مارلی یک ستاره بین المللی نیز مجموعه سیاسی تن برای بسیاری از هنرمندان به دنبال دارد. Marley سنگ از زندگی “که در آن زندگی سخت” در “جنگل بتن” و به عقب نگاه کرد به جامائیکا را فرومایه slaving گذشته “هیچ زنجیره ای در سراسر پای من اما من رایگان نیست”. او بسته بندی شده این آلبوم با ملودی زیبا اعداد مانند “جزر و مد بالا و پایین جزر و مد” و ریتمیک آهنگ های رقص مانند “Kinky Reggae”. منتشر شده در خارج از جامائیکا با سوابق جزیره با گیتار overdubs و تزئینات اصلی جامائیکا نسخه تکمیل نشده به پایین شاهکار. CH

هفت تیر (1966) The Beatles

بی سابقه 220 ساعت از استودیو آزمایش دیدم جورج مارتین و بیتلز, حلقه, سرعت کند و نتیجه گیری از نوار به عقب برای ایجاد یک terrifically trippy جدید صدا. این ماتمزده انیگما از مک کارتنی “برای هیچ کس” و psychedelia از لنون “فردا هرگز نمی داند” و “او گفت: او گفت:” هنوز هم می تواند ترک شما ایستاده hypnotised بیش از ریسندگی وینیل بدونم که اگر موسیقی در حال آمدن است و یا در حال مکیده پشت در. HB

مانند نماز (1989), مدونا

آن را ممکن است بیشتر “جدی” آلبوم او تا کنون ساخته شده و در عین حال مثل یک نماز نیز مدونا در دسترس ترین – کشیدن هیچ مشت در موضوعات از دین به انحلال ازدواج است. در سال 1989 زندگی شخصی او تلخیص علوفه: پر سر و صدا, ازدواج, به, بازیگر, شان پن در نهایت به طلاق به پایان رسید و او بود که باعث جنجال با “مثل یک نماز” ویدئو و سوزاندن آن می گذرد.

در انجیل رها از آهنگ به عنوان او طول می کشد شنونده breath away با جاه طلبی محض. که در آن گذشته او ثبت شده بود بازتاب از موسیقی مدرن است که تحت تاثیر او مثل یک نماز او را دیدم ادای احترام به گروههای مانند حیله گر و خانواده سنگ و Simon & Garfunkel. این آلبوم نیز در مورد یک هنرمند به دست گرفتن کنترل بیش از خود او روایت پس از انتشار پرونده که خواست مخاطبان و مطبوعات به مانند او. RO

Led Zeppelin IV (1971) Led Zeppelin

وای که در این آلبوم می توانید در نهایت احساس مانند آن مرد را دیدم که هملت و شکایت آن همه نقل قولها. جیمی صفحه juggernaut ریف و رابرت گیاه لذت بردن شیون مجموعه ای از علامت نیمکت پس از آن برای همه سنگین بر لذت بردن سنگ است. اما آن را به ارزش این بازی همه چیز برای تجربه کامل عارف, یکپارچه مراسم از چیزی. پلکان? غیر قابل انکار است. HB

بهترین شانگری لاس (1996), شانگری لاس

اوه نه. اوه نه. آه هیچ هیچ هیچ هیچ هیچ هیچ کس تا کنون نوجوان شکستگی کاملا مانند شانگری لاس. مدتها قبل از دختران ادویه بسته بندی شده نگرش برای محبوب مصرف, ترانه سرا, Ellie گرینویچ بود با داشتن مشکل با یک گروه از نوجوانان که در حال رشد در یک بخش دشوار ملکه – “با حرکات خود و زبان و جویدن آدامس و جوراب پاره پاره کردن پاهای خود را”. اما شانگری لاس سنگ با یک ardour که خیلی خیابانی پرشور و خام است که آن را هنوز هم می رسد در سراسر بیش از نیم قرن بدون از دست دادن هر یک از قدرت آن است. “رهبر بسته” (co-نوشته شده توسط گرینویچ) ممکن است خود را به بهترین و شناخته شده اما آنها هرگز تازگی عمل می کنند. این قطاری از آنها در اوایل دهه شصت اوج. CH

ظهور و سقوط Ziggy Stardust و عنکبوت از مریخ (1972), David Bowie

تصویری از اثبات است که Ziggy در واقع بازی گیتار (رکس)

Flamboyance بیش از حد خروج از مرکز – این است که دستیابی به موفقیت آلبوم که ادعا بویی به عنوان گلم راک جدید, آیکون فراتر تی رکس. او ممکن است به غم و اندوه خود را Ziggy Stardust شخصیت اما با آن بویی فراتر هنرمندان به دنبال اصالت طریق بیشتر دنیوی معنی. این بلند پروازانه ترین آلبوم موسیقایی کرد – که مانند شاهزاده او را دیدم متحد بزرگترین نقاط قوت از آثار قبلی و جلو و یکی از بزرگ راک اند رول آلبوم بدون از دست دادن حس خود را از طنز و یا مایل به ادامه سرگرم کننده طرفداران خود را. “من به خونین سرگرم نه فقط تا روی صحنه و دست کشیدن از چند آهنگ ها” او اعلام کرد. “من آخرین فرد تظاهر به من یک رادیو. من می خواهم به جای بیرون رفتن و یک تلویزیون رنگی تنظیم شده است.” RO

لذت ناشناخته (1979), شادی بخش

در مختصر خود را حرفه ای به خودکشی 23 ساله خواننده Ian Curtis, شادی بخش ایجاد دو نامزد برای بهترین آلبوم کسی تا به حال. نزدیک ممکن است نهایی گل اما لذت ناشناخته تر است tonally سازگار کاملا بر خلاف هر چیزی که قبل یا پس از. خلق و خوی است یک ثاقب جوهر سیاه و تاریکی است اما یک نیروی معنوی بیرون آمدن از شیار است که تا کنون فراتر از پاپ یا راک آن را احساس می کند تقریبا Dostoevskyan. کلاسیک وجود دارد songs – “اختلال” “او را از دست داده و کنترل” و “جدید سحر محو” – و برای کسانی که می خواهم تعویض هر توجه داشته باشید Eric Clapton تا به حال بازی برای یکی از پیتر هوک را basslines این ترتیب در 4:20 در “من به یاد داشته باشید هیچ چیز” است که شاید تنها هیجان انگیز ترین لحظه در کل لذت بخش کاتالوگ. CH

Hejira (1976), Joni Mitchell

هر چند او در سال 1971 آلبوم آبی است که معمولا انتخاب برای این نوع از لیست Mitchell پیشی نقره ای آن دل عامیانه پنج سال بعد با یک رکورد است که او را در بر داشت با اطمینان سوال آن فرهنگ شرطی انتظارات از زنانگی. در برابر مبهم, جاز مانند, چشم انداز, او, تعمیق, مشکل صدا وزن عاشقانه و خانوادگی در برابر ماجراجویی “عجیب بالش” و تنهایی. HB

Body Talk (2010), Robyn

پاسخ به این که آیا رابین می تواند به دنبال درخشش او خود با عنوان سال 2005 آلبوم در یک انفجار منتشر شده در سال 2010 EPs بدن بحث Pt 1 Pt 2 و Pt 3و 15-پیگیری و تلاش در اصل یک آلبوم تلفیقی. این مجموعه شامل نسخه های مختلف از برخی از آهنگ های مانند غیر acoustic version “قطع با من” (و ما می تواند استدلال می کنند تمام شب را که در مورد یکی) اما برگ به خوبی به تنهایی وقتی که می آید به بزرگترین رقص های الکترونیکی پیگیری پس از “من احساس می کنم عشق” “رقص در خود من”. بحث بدن است که به سادگی این ماجرا با آهنگ. CH

کردن دیوار (1979) مایکل جکسون

“من به مطالعه و نگاه به عقب در کل جهان از سرگرمی و کامل آن” نوشت جکسون به عنوان او تبدیل شده است 21 و بسته کردن خود را زیبا و دلفریب, کنترل کودک-ستاره تصاویر برای آزادی او خیلی خوشحال چهارم آلبوم. تولید شده توسط کوئینسی جونز, پیچیده, دیسکو, فانک ناخن تعادل بین تنگ, تاندون-twanging شیار و آزاد سرخوشی. زرق و برق توپ سحر و جادو. HB

Jacko را 1979 حماسه شد اولین آلبوم انفرادی هنرمند برای تولید چهار US top 10 بازدید و در ادامه به فروش بیش از 20 میلیون نسخه در سراسر جهان (گتی)

Illmatic (1994) Nas

چقدر خوب می رپ دریافت کنید ؟ این خوب است. وجود دارد آلبوم که در آن اسطوره می تواند فراتر از موسیقی – و نه در Illmatic, که در آن Nas طاقی خود را به صفوف بزرگترین MCs در سال 1994 با یک آلبوم که تعداد بی شماری از هنرمندان پس از تلاش کرده اند و شکست خورده – به تقلید. بهره گرفتن از داغترین تولید کنندگان در سراسر – Pete Rock DJ Premier, Q-Tip, LES و استاد بزرگ – یک حرکت است که پیچیده سرزنش برای “باعث خرابی هیپ هاپ” در حالی که هنوز ستایش Nas رکورد به دلیل آن را به حال یک تاثیر ماندگار در استفاده از چند تولید کنندگان در رپ آلبوم.

Nas استفاده می شود برای تلفن های موبایل از پر جمعیت نیویورک, خیابان های او به وضوح به تصویر می کشد که زندگی در موسیقی خود را. شما شنیدن سر و صدا از جراحی قطار که باز می شود ثبت, همراه با نوار کاست صدای خش خش آیه از یک نوجوان تند و زننده Nas در منبع اصلی را 1991 آهنگ “زندگی در BBQ”: “زمانی که من 12 بود رفتم به جهنم برای snuffing عیسی مسیح.” RO

Trans-اروپا اکسپرس (1977), Kraftwerk

این آلبوم که همه چیز را تغییر میدهد. سنتز صداهای بیرون آمدن از Kraftwerk را کلینگ-کلنگ studios در حال حاضر تبدیل به خالص و زیبا در سال 1975 را Radio-Activityاما در ترانس-اروپا اکسپرس, پیچیدگی های خود را ماهرانه شیفت تمام امکانات آینده. آشنا با کیفیت از انسان شیرینی و سودا در Ralf Hutter صدای گیرند به ماشین به عنوان ریتم بهم پیوستن و شکوفه در کنار دو مینی سمفونی آغاز می شود که با عنوان آهنگ. منتشر شده چهار ماه قبل از Giorgio Moroder است: “من احساس می کنم عشق”, Trans-اروپا اکسپرس تحت تاثیر قرار همه چیز از هیپ هاپ و تکنو. تمام رقص های الکترونیکی موسیقی از اینجا شروع می شود. CH

نوع آبی (1959) مایلز دیویس

با طرح ملودی تنها نوشته ساعت قبل از ضبط بهترین جهان-فروش جاز رکورد هنوز هم احساس می کند خود به خودی و غیر قابل پیش بینی. دیویس اچ جورج راسل یک بار توضیح داد که راز آن مربوطه به اهنگ صدا جاز بود به استفاده از هر توجه داشته باشید در یک مقیاس “بدون نیاز به دیدار با مهلت خاص وتر”. نوع آبی است unrepeatably سرد است. HB

اختری هفته (1968) ون موریسون

“اگر من جرأت در slipstream بین viaducts از رویای خود را…” برای ورود به این موسیقی کلیسای جامع که در آن, مردم, جاز و blue-eyed soul دیدار همیشه به احساس یک حس ترس. ثبت شده در فقط دو تا هشت ساعت جلسه که در آن موریسون اولین بازی آهنگ برای مونتاژ نوازندگان و سپس گفت: آنها را به انجام چیزی که خود را, Astral هفته هنوز هم احساس می کند که اگر از آن ساخته شده بود دیروز. موریسون جریان از آگاهی از آلبوم در غنای صوتی تنظیم – دو باس, گیتار کلاسیک و فلوت – این را به عنوان احساسی تاثیر یک آلبوم به عنوان هر یک در راک و پاپ. CH

داستان وست ساید Soundtrack (1961)

“زندگی همه حق در امریکا / اگر شما تمام سفید در امریکا” yelp از مهاجران در این پرشور و سیاسی موسیقی جابجایی از رومئو و ژولیت به پنجاه نیویورک. لئونارد برنشتاین را پیچیده نمره یک دیگ ذوب از پاپ و کلاسیک و موسیقی لاتین; Stephen Sondheim اشعار تیز به عنوان یک تلنگر چاقو. یک پاسخ داده نشده نماز برای ایالات متحده و آمرزنده ایالات متحده آمریکا است. HB

علامت o’ زمان (1987), شاهزاده

نهمین آلبوم از مینیاپولیس استاد بود و تقریبا شش طرفه هیولا قبل از Warner Bros او را مجبور به تر و تمیز آن را به یک آلبوم (گتی)

علامت o’ بار است که شاهزاده magnum opus از یک کاتالوگ از شاهکارهای – دو آلبوم پوشا funk rock, R&B و ترین اصل روح است. این بزرگترین بیان خود alchemic آزمایش با موسیقی فیوژن – مجموع چندین پروژه شاهزاده مشغول به کار بود در طول خلاقانه ترین سال پربار. در علامت o’ Timesباس شاه – شاهزاده در حال حاضر سمان گیتار خود را به خدا وضعیت در Purple Rain. وجود آهنگ های که چکه با رابطه جنسی و عشق, آهنگ های مانند “عشق ورزیدن” است که همچنان یکی از بزرگترین در تمام دوران است. بخیه هم با دقت به عنوان اگر او بودند نوشتن یک بازی با یک شروع, میانه و پایان این آلبوم نقطه عطفی در هر دو پاپ و در هنر است. RO

حیوان خانگی برای تلفن های موبایل (1966) ساحل پسران

در روانی undertow از خانواده تروما و همه کسانی تجاری surf آهنگ, 23 ساله و برایان ویلسون به حال یک حمله وحشت و عقب نشینی به استودیو برای نوشتن این رویا سری از آهنگ ها که ساختاری جزر و مد آنها را شسته راه فراتر از preppy فرمول داروخانه jukeboxes. یادداشت پینگ از vibraphones و کک قوطی نوری در عجیب و غریب, غم, امواج تلخ و شیرین ملودی. HB

Ys (2006), Joanna Newsom

بافت یک دایره دور او سه بار… Joanna Newsom رد شده است توسط برخی به عنوان kookily faux-naif اما او آلبوم دوم خود را قبل از او روت کردن کودکانه با کیفیت از صدای او ممکن است بیشتر مسحور رکورد تا کنون ساخته شده است. در زمان او برای تلفن های موبایل دیگر دنیوی در او چنگ آواز به خودش از ساسافراس و سیزیف اما پس از آن یک عبارت را حمل خواهد کرد شما به طور ناگهانی به قلب اعماق – “هنوز هم عزیز من, من می خواهم که راه شما را به لبه آب”است.

Ys‘s لذت ساده نیست و یا فوری. Newsom غیر معمول آهنگ سازه های خود را تکه تکه ملودی و عجیب و غریب و زیبا, ارکستر, ترتیبات توسط 63-سال-ون دایک پارک را هم به کار سحر و جادو خود را. اما هنگامی که شما در حال افسون Ysطلسم هرگز می پوشد. CH

در آن طول می کشد یک ملت از میلیون ها نفر ما را به عقب (1988), دشمن عمومی

دشمن عمومی دوم آلبوم هیپ هاپ بازی در حال تغییر لحظه ای که در آن یک موسیقی جدید فرم است که به طور کامل وارد به دنیا آمد پس از سال ها از توسعه به دور از دخالت بیگانگان در بر داشت رادیکال صدای. در آن طول می کشد یک ملت از میلیون ها نفر… هنوز هم یکی از قوی ترین تحریک آمیز آلبوم تا کنون ساخته شده “در اینجا یک سرزمین است که هرگز به یک لعنتی / درباره یک برادر مثل من” raps Chuck D در “فولاد سیاه و سفید در این ساعت از هرج و مرج”. تولید کننده کلاف amber skye noyes ایجاد یک لبه صدا از نمونه های است که ادای احترام به روح بزرگان مانند جیمز براون و آیزاک هیز و عطر و طعم Flav به آن می دهد unmistakeable مزه است. CH

سمت تاریک ماه (1973), Pink Floyd

آن را آسان به دست کشیدن از این سفید نر وسط کلاس proggers با سفینه فضایی خود را پر از تکنولوژی و یکپارچه جاه طلبی. اما walloping, درام, اپرا زوزه و “آرام ناامیدی” از این آلبوم مفهوم مورد اشکال مختلف از جنون هنوز هم طنین انداز با نامتعادل ضعف و بیگانه بخش همه ما است. بازی با صدای بلند به تنهایی و پس از تاریک. HB

این Miseducation از Lauryn Hill (1998), Lauryn Hill

این آلبوم به دست آورده از 10 نامزد جایزه گرمی برنده پنج جایزه, ساخت هیل اولین زن دریافت که بسیاری از نامزد جوایز در یک شب

Lauryn Hill مطرح شده این بازی به صورت یک کل با این نوع بسیار زیاد و کار پیشگامانه. کوه در می رم بین دو تن تیز و سرد و نفسانی و دودی – سابق Fugees عضو پا از رپ را زن ستیز وضعیت موجود و جلب مخاطبان خارج از هیپ هاپ لطف آمیختن روح رگی و R&B و استخدام از امثال Mary J Blige و d’angelo.

صوتی آن درخواست تجدید نظر تا حد زیادی به کار با lo-fi تولید و گرم ابزار دقیق اغلب متشکل از یک کم thrumming باس, تنگ تله و doo-wop هارمونی است. اما هیل رگی تأثیرات هستند چه درایو آلبوم روح: موعظه عشق و صلح بلکه صحبت کردن در برابر ظلم و ستم ظالمان. حتی امروز آن را یکی از مهمترین نشاط بخشی و الهام بخش سوابق در اطراف. RO

Histoire de ملودی نلسون (1971), Serge Gainsbourg

بزرگ خواننده و ترانه سرا provocateur احتمالا نمی توانید بیش از حد بسیاری از مصرف کنندگان امروز برای یک مفهوم آلبوم مورد مناقصه عشق بین خود میانسال و یک دختر نوجوان او می زند و او دوچرخه خود را رولز رویس. اما موسیقی این فرقه آلبوم والا فوق العاده ای برخورد funk bass صحبت کلمه شعر و ژان-کلود Vannier را آسمانی رشته مقدمات است. “قصیده د ملودی نلسون” سونگ توسط گینزبرگ و جین برکین یکی از ترین sublimely آهنگ ها, زرق و برق دار. CH

در زمان خود (سال 1971) کارن دالتون

وجود دارد هیچ چیز ساختگی در مورد کارن دالتون توانایی به تلنگر از احشاء از آهنگ های آشنا و آنها را خشک و ترک خورده عامیانه-بلوز و تاب است. گسترش عاطفی و روایت مرزهای آهنگ دوست دارم از Percy Sledge را “هنگامی که یک مرد عاشق یک زن” تنها چیزی است که او انجام داد. چرا از آن گرفته شده است جهان تا زمانی برای قدردانی از او ؟ HB

Let England Shake (2011) PJ Harvey

“لعنتی ها مرا به بازگشت به انگلستان است.” PJ Harvey ممکن است صدا مانند او هدایت بوریس و qalam wala زمانی که او ساخته شده قابل توجه این آلبوم در سال 2015 اما چند Brexiteers می خواهید برای شرکت در این سفر با او. Let England Shake حفاری های عمیق به خاک از زمین که در آن به خاک سپرده شد ploughshares دروغ در حال انتظار برای مورد ضرب و شتم به شمشیر است. مرگ همه جا, گاهی اوقات در آن در فرم احشایی: “من دیده ام سربازان سقوط مانند توده ای از گوشت” او آواز می خواند در “کلمات که Maketh قتل”, “بازوها و پاها هستند در درختان است.” موسیقی آن آشفتگی: هاروی استخدام autoharp, نوعی سنتور یا قانون آمد, رودز پیانو, سنتور چوبی و ترومبون به ایجاد یک اینده عامیانه صدا که کاملا اصلی و در عین حال می تواند تقریبا از اوایل قرن. CH

پسر در دا گوشه (2003), Dizzee Rascal

Dizzee را برای اولین بار برنده جایزه عطارد و همچنین تحسین گسترده

آن متناوب به گوش دادن به این آلبوم و به یاد داشته باشید Dizzee فقط 18 سال, پیر زمانی که او از آن منتشر شد. افزایش از طریق انگلستان گاراژ صحنه به عنوان یک عضو از شرق لندن رول عمیق خدمه MC متولد دیلن میلز گفته honed مهارت های خود را در تولید پس از محروم بودن از هر یک از کلاس های خود را جدا از موسیقی است.

اگر شما می خواهید هر گونه حس چگونه پیش از بازی Dizzee بود و فقط گوش دادن به باز کردن آهنگ “نشستم ” اینجا”. در حالی که تا سال 2018 دچار موجی از halfhearted تک بازی در شنونده حس نوستالژی برای ساده تر بار 15 سال پیش Dizzee اشتیاق برای بی گناهی در دوران کودکی به دلیل آنچه او دیدن در حال حاضر روز: حاملگی نوجوان, خشونت پلیس دوستان خود به قتل در خیابان یا از دست رفته به یک زندگی از جرم و جنایت و پول نقد. پسر در دا گوشه ای می رود سنگین در سرد خونتان بی ربط بیت, synths که شبیه سازی, گذرگاه طاقدار, بازی و صدای پلیس و Dizzee خود را ارائه میله در علامت تجاری خود را بالا سخت تن به تن کردن. RO

سگهای عشق (1985), کیت بوش

چهار نفر از پنج آهنگ ها بر طرف شد top 40 singles; در دو طرف هفت آهنگ مفهوم قطعه ‘موج نهم’ (رکس)

اثبات این که یک زن می تواند او را برآورده هنری منحصر به فرد چشم انداز و بالا نمودار بدون kowtowing به انتظارات صنعت, کیت بوش را خود تولید می شاهکار کاوش افراطی طیف وسیعی از اقیانوسی احساسات از انزوا برش لبه استودیو ساخته شده در قرن 17 خانه رعیتی. انسان آسیب پذیری از صدای او و سازهای سنتی داده می شود یک بار الکتریکی توسط پیشگام استفاده از synthesisers. هیجان و همهجانبه. HB

خطوط آبی (1991) با حمله گسترده

یک انگلیسی منحصر به فرد را در هیپ هاپ و روح است که در ادامه به تاثیر پررونق ژانرهای مدرن مانند دوده و متفرقه, بریستول جمعی را برای اولین بار به سرد جدید پالس به ملت شن و خاکستری. شما می توانید بوی ضد آدامس تنباکو در چرب قاشق جداول در روی حیله و تزویر را زمزمه و احساس باران بر روی صورت خود را در شارا نلسون هیجان انگیز سازد. HB

Surfer رزا (1987) Pixies

این فقط طول می کشد 20 ثانیه از باز کردن مسیر “استخوان و ماشین آلات” برای تحقق بخشیدن به Pixies و تولید استیو Albini باید محروم کردن صدای راک اند رول و بازسازی این قطعه توسط قطعه است. عصبانی داشتن چراغ Zep, درام, رسیده, باس و ورق های فلزی گیتار راست کردن Stooges’ دیترویت خط تولید جدا هستند و ترکیب. Pixies صدا است که در حال حاضر کامل قبل از سیاه فرانسیس عازم یکی از خود گریزان پاپ فرقه روایات (“استخوان خود را کردم یک ماشین کوچک”). تنش بین وحشیگری از خود خواننده و کیم معامله را نرمتر ملودیک تن نمی رسیدن به آن تعادل کامل تا آلبوم بعدی خود را, اما آنها (کامل) اولین Surfer رزا عظیم و مستحق بزرگ را دوست دارم. خود را “با صدای بلند و آرام با صدای بلند” tectonics خواهد ثابت کند به طوری که با نفوذ نیروانا Kurt Cobain بعدها می گویند او “اساسا تلاش برای تبدیل کردن Pixies”. CH

صحبت تیمبوکتو (1994), علی فارکا توره و Ry Cooder

اگر شما تا به حال شک امکان آرام و محترمانه گفتگو در سراسر جهان اختلافات فرهنگی و سپس خودتان را به یک ساعت با این شخص همکاری بین Mali علی فارکا توره (نوشت که همه آنها به جز یکی از آهنگ) و کالیفرنیا Ry Cooder (که گیتار اسلاید سفر از طریق آنها مانند یک زائر). کویر Delta Blues. HB

بزرگ انجیل مردان (1993), Various artists

در مقایسه با بلوز های نا معلوم تاثیر انجیل موسیقی پاپ, روح و راک اند رول شده underplayed. آن را می توان در هر آهنگ در این درخشان 27-آهنگ تلفیقی. اگر شما نمی تواند بشنود جیمز براون در پا-stomping بازکن “حرکت می کند تا کمی بالاتر” توسط برادر جو ممکن است شما در حال گوش دادن نیست به اندازه کافی سخت.

جاده به Motown از “پروردگار, پروردگار, پروردگار” توسط پروفسور الکس برادفورد باریک است و در واقع, اما شما هنوز هم می تواند یک طرف عطف و به دنبال او نشئه اوه راست به ریچارد که قرض گرفته شده و به بیتلز که کپی آنها را از او. که موجد خسارت تغییرات وتر در جیمز کلیولند “روح من به نظر می رسد” با شکوه هستند. همه غیر قابل تعویض روح صداها از آرتا فرانکلین به Bobby Womack بودند غرق در انجیل. این یک محل عالی برای شنیدن آن از آنها آمد. همراه آلبوم بزرگ انجیل زنان تعجب بیش از حد. CH

ناامیدی (2016), Anonhi

“بسیاری از صحنه موسیقی است که فقط یک خودرضایی خود تبریک باشگاه پسران” گفت: این فرشته-ابراز زن نما هنرمند در سال 2012. چهار سال بعد لرزه طبل و رادیکال ecofeminist دستور کار ناامیدی تکان داد که باشگاه در حال فرو ریختن پایه های گرد و غبار. وحشت از هواپیماهای بدون سرنشین جنگ های آزار جنسی کودکان و گرمایش جهانی برگزار می شود تا به چراغ های روشن در disconcertingly زیبا خشم. HB

در دوران جنینی (1993), Nirvana

Kurt Cobain تا به حال یک هدف با در دوران جنینی: به جلو و نیروانا را از آنچه او لقب “آب نبات-ass” صدا مهم نیست – این آلبوم که تا به حال آنها را تبدیل به یکی از بزرگترین گروههای راک بر روی این سیاره – و آنها را به پانک راک. او خواسته Pixies’ تولید کننده استیو Albini برای نظارت بر تولید.

آن را دقیقا نمی چرخید موفقیت تجاری بر انتشار (در دوران جنینی در ادامه به فروش 15 میلیون نسخه در سراسر جهان) اما سنگینی گروه احساس به عنوان آنها به ثبت آن خرس را در شنونده از باز کردن آهنگ. دلسرد توسط رسانه ها وسواس با زندگی شخصی او و طرفداران تقاضاهای مصرانه برای همان گه در دوران جنینی است که خالص و رقیق خشم. “برو AWAYYYYYYYYYYY” Cobain فریاد در “بو شاگرد” گرفتن ماهیت پاتریک Suskind رمان عطر: داستان یک قاتل و استفاده از آن به عنوان یک استعاره برای انزجار خود را در صنعت موسیقی و مطبوعات است. RO

کورتیس (1971), Curtis Mayfield

Curtis Mayfield شده بود در حال چرخش طلایی موسیقی روح از doo-wop ریشه با برداشت بیش از یک دهه قبل از انتشار اولین آلبوم انفرادی خود را که شامل برخی از بزرگترین آهنگ. در حالی که برخی از نقطه به سال 1972 Blaxploitation soundtrack Superfly به عنوان قطعی میفیلد آلبوم Curtis عمیق تر است و بیشتر شادی آن ترتیبات پیچیده استادانه. میفیلد شیرین falsetto آواز می خواند از نیکسون مطلوب اطمینان بیش از ریش ریش شدن-باس “(نگران نباشید) اگر وجود دارد یک جهنم زیر همه ما در حال رفتن به رفتن”; مغموم شاخ به لحاظ سیاسی آگاه “ما افرادی که تیره تر از آبی” عمیق عاطفی undertow; “حرکت به بالا” است که به سادگی یکی از هیجان انگیز ترین آهنگ های پاپ. به صرف زمان با کورتیس است که در حضور یک روح زیبا. CH

شایعات (سال 1977) Fleetwood Mac

قبل از آنها رفت و راه خود را Fleetwood Mac تصمیم به گفتن یک داستان است که می تواند ناب نشانگر برای آمریکا راک فرهنگ در دهه هفتاد.

به عنوان Lindsey Buckingham و Stevie Nicks پرتاب سوخته باقی مانده از ارتباط آنها در یک دیگر در “رویاها” و “راه خود” بقیه گروه مصرانه خواست تا گرم West Coast هارمونی های laidback کالیفرنیا vibes از بخش ریتم و اوج روشن در “طلا گرد و غبار زن” در چنین راهی است که شایعات را تبدیل به قطعی صدا از دوران است. در زمان انتشار آن شد سریعترین فروش LP از تمام زمان خود موفقیت تبدیل Fleetwood Mac به یک پدیده فرهنگی. RO

آیا شما تجربه ؟ (1967) The Jimi Hendrix Experience

سیاتل-متولد هندریکس قلاب تا با تجربه در لندن در سال 1966 و ثبت شده خود را منی اولین بار در پایتخت (رکس)

مجازی ناشناخته به طرفداران راک فقط یک سال قبل از هندریکس استفاده می شود آیا شما تجربه ؟ به دفاع از خود را به عنوان یک نابغه گیتار است که می تواند ترکیب پاپ, blues rock, R&B, فانک و psychedelia در یک راه دیگر هنرمند تا به حال قبل از. که حتی بدون کمک های ضروری از درامر میچ میچل و نوازنده بیس Noel ردینگ که دست شما تجربه ؟ ریتمیک پل بین جاز و راک.

چند آلبوم افتتاحیه به عنوان نفیس به عنوان “Purple Haze”. چند آهنگ به عنوان لذت بخش به عنوان انگیز به عنوان قدم زنی با تبختر در “Foxy Lady”. و چند آهنگ بیا نزدیک به وجودی سعادت ناشی از “باد گریه های مریم”. هندریکس حمله گیتار تقابل بیشتر جلا نوازندگی در راک در آن زمان – و در عین حال از آن است که خود را خام درنده خویی است که ما خودمان را پیدا کنید در حال بازگشت به. چند آغاز بکار تغییر این دوره از موسیقی راک به عنوان هندریکس را با خود. RO

ما خانواده (1979) خواهر Sledge

دیسکو شکوه crowning است این آلبوم که شیک نیل راجرز و برنارد ادواردز ساخته شده با کتی Sledge و خواهر دبی جونی و کیم. نیل و ‘Nard بودند و در اوج قدرت خود آهنگ های کلاسیک بودند ریختن از آنها – ما خانواده منتشر شد و در همان سال به عنوان تاریخی “خوب بار” شیک – و این آلبوم دارای چهار از آنها را “از دست رفته در موسیقی”, “او بزرگترین رقصنده”, “فکر تو” و به عنوان مسیر خود را. Sister Sledge به راجرز فرصت برای کار با گرمتر gutsier خواننده از سرد صدای او استفاده می شود به شیک سوابق چنین laidback سبک و نتیجه این است که یک طبقه-پر کردن رقص, پارتی, مربوط توسط mellow ballads. CH

tinyurlis.gdv.gdv.htclck.ruulvis.netshrtco.de

Leave a reply

You may use these HTML tags and attributes: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <s> <strike> <strong>